愛讀書


好一段時日以來,通勤的路上看著跟愛跑步的小何借來的村上新書,名字有夠長的《沒有色彩的多崎作和他的巡禮之年》,不知不覺就沉迷了,於是把發條鳥暫時丟一邊,一古腦兒陷進多崎作不堪回首的成長,看完後才發現,啊他們根本是同一個故事。

在新宿街頭漫無目的閒晃的一樣有潔癖又會作菜的男人多崎作,跟我一樣空空的,好不容易現在有了點顏色。

反覆聽著巡禮之年,當然要貝爾曼版的,配書看。

到了這個年紀,回頭看看,總算明白生命中有些片刻,你就是被斷絕了,被狠狠丟在井裡,必須自己想辦法,不是爬上來,就是在黑暗裡挖出一點光,活下去。

進戲院時電影已開演了一個小時,沒有斑馬、鬣狗、和猩猩,直接從Pi和理查帕克的故事開始。或許如此,失去的殘酷感減半,成為開心又勵志的漂流故事。

而且漂流的畫面太美,無論是風平浪靜的天光雲影,或是魚子在夜的深海如星光燦爛,海豚和飛魚在海面追逐,藍鯨向天際畫下一道希望的光…….。

可是她也是可怕的,瞬間變臉,用最猙獰的表情磨難你的求生意志,讓你懷疑自己的信仰。

這些都是我從來不認識的海的面貌,想問問在海上航行過的朋友,真是如此?記得行船的Rob說過在黑夜的海上關掉引擎時,天地之間只剩下自己的絕對寧靜。只有夠堅強的靈魂,可以和這樣無止盡的孤獨共存。

所幸,在天地之間Pi還有理察帕克一起漂流。或者說,在這樣無止盡的孤獨裡,才能認識真正的自我。Pi在漂流中理解自己的恐懼和脆弱,就跟理查帕克一樣。而他也必須像理查帕克一樣,用動物的本能活下去。

當理查帕克專心的看進海底,神情像極BOBO看著窗外的專心。他眼中的眾生在大海裡轉圈圈,那是神造的宇宙,其中運作的自然法則,動物們最懂。

所以他們懂得閱讀大地的心情,懂得食人島的真面目,懂得自然只能想辦法與之共處而非一昧的征服。人類已經失去這種能力,得透過其他的生物來認識自己生存的世界,如果連這點都做不到,終究得自取滅亡。

《色│戒》一樣,李安用自己的方式詮釋了這個故事(我也用自己的方式詮釋自己看到了半部電影的感想)。所以不想計較少年豐腴和緊實的身形是不是符合漂流者的形象,也不想比較有沒有符合原著精神。他一向寬容對待鏡頭底下每個角色,即便是敘述一個殘忍的失落的故事,仍舊充滿溫度。

最後回到文明社會的Pi,終究必須向理查帕克告別,那瞬間,大貓頭也不回的走進叢林。多年後回想起來,中年Pi說:

「人生到頭來就是不斷地再放下,但最難過的就是無法好好的道別!」

嗯,再同意不過了。我也希望能夠在人海浮沉之間,好好的告別一段友誼,告別生命中曾經歷的一段,告別昨天的自己。

【前情提要】

電影和原著(看看狸的讀書心得)一樣,同樣是絕佳的觀賞經驗。

【延伸閱讀】

藍藍影評技術篇(上)理論篇(下)

【硬要出名之KUSO亂入】

看到網路上一片少年Pi Kuso照,於是手癢騙弟弟來拍照。瞧瞧威風凜凜虎斑貓和
不像印度少年反而像傑克船長的水手,還算有FU。

開始跑步動機很單純,只想健健康康流點汗,就這樣懵懵懂懂從一年級昇到二年級,嗑完《天生就會跑》、《跑步該怎麼跑》、《關於跑步…我說的其實是》、《強風吹拂》等「跑者聖經」,雖有助於技術的提升和意志的精煉,但周周征戰、月月破百的境界太高,我還在後頭苦苦追趕。

既然如此,究竟為何而跑呢?

我所理解的是:我喜歡跑步,但跑步(還?)不是我人生的全部。不過由跑步所延伸的小趣味,如血拼、煮食、馬拉松小旅行,以及因為跑步拓展的圈圈,真真實實豐富了我的人生。


最近出版的《跑出美麗》,書的編排走我最愛的日雜Tarzan風,漂亮陳列跑者在每個小日子裡從服飾到飲食的搭配,而且是從初跑者角度出發。沒有野心拼成績如我,這本書的原名:《慢慢跑》正合我意!

馬拉松選手出身的作者市橋有里推薦的是一種平凡人也可以長期持續的自然跑步法,對我而言是純粹為了前進而跑的「阿甘跑」。於是有了通勤跑、聚餐跑、買菜跑、紀念跑、或和好姐妹們的閒嗑牙跑。

想養成到哪都愛跑的習慣,第一要務是好手好腳跑完,而且不能太邋遢。工欲善其事必先利其器,就從選鞋選衣開始!或許是第二場馬拉松就去沖繩觀摩的原因,真功夫沒學到幾分,倒是對女跑者們越跑越有型的自信與堅持印象深刻,在惡劣的環境下依舊sedo完美的白皙亮麗,汗水雨水都破壞不了其妝容(可見選用適當的保養品也很重要)。就算是變裝,芭蕾舞裙下還是專業緊身褲路跑鞋毫不含糊。

日本女生跑步裝扮都好鮮豔

而身邊美跑者中,最厲害的是小V。初見面時即被她的風采所震攝,從沒想到跑步也能這麼時尚,從頭到腳兼具美觀與機能。而且生性焦慮的她也很重視基本動作,從跑前的暖身到跑後的收操,不管跑長跑短基本動作絕不能馬虎。最最驚人的是參加比賽時,抵達終點前的準備整裝動作,對總是跑到恍神臭臉的我而言很難做到的是:將臉上身上的鹽分稍微沖掉,確認髮型OK(和帽子和太陽眼鏡的搭配也OK),最重要的是對路人和任何相機可能在的位置,用力綻放笑容(最好還能自然合宜的揮手),鏡頭前保持最佳狀態,注意姿勢,不顯露你的疲憊,這才是美跑者的專業。

第二值得一提的是書中的精美食譜,從提高夏日食欲的冷味噌湯泡飯、章魚酪梨沙拉、涼拌蔥花鮪魚飯,到充滿時令蔬菜營養滿點的法式米鹹派、芝麻菠菜沾麵麩;跑前可以香蕉豆漿補充能量,跑後可嘗試蜂蜜薑汁檸檬恢復疲勞,每一道都讓人躍躍欲試。市橋說的極是:

自己會做菜的好處是親身體會營養的重要性,自己作菜有助於深刻感受到料理對身體的影響…….而且作菜和跑步讓人心無旁騖,作出一道佳餚的成就感,與跑完全程馬拉松後的感覺極為相似。


這段話讓我想起村上春樹跑完步煮義大利麵的神情(還有包括飛小魚、小V、我們X很大社長小鮑在廚房裡的專注模樣),可愛的市橋還一面煮菜一面用按摩器保養腳底,使我回憶起在雪山369廚房的木條上伸展腳底板確實很有效果。改天試作《天生就會跑》裡的墨西哥捲餅時,也弄個磚塊來幫助腳底拉筋舒緩筋膜,跟高木直子邊刷牙邊蹲馬步一樣,把握任何機會鍛鍊養成跑者的良好習慣。

照著市橋的步驟循序漸進進入跑步的世界,挖掘跑步趣味後,接下來想讓自己更精進,比賽是最直接的方法。可是想比賽就要照三餐練,要有誘因,要更認真的看待跑步這件事。

書中提供一整篇的撇步,從跑步姿勢、配速訣竅、呼吸方式、收操和和緩,平日的肌力訓練 、 進階訓練的間歇跑和長距離LSD,對初跑者而言都是實用的菜單(只是日本人的速度驚人的快,我們的程度果然連王子都不如)。另外和瑜珈、游泳、騎車、爬山交錯的練習比較不會無趣,而且可以鍛鍊到不同部位的肌群。

誘因的部分,只要想到接下來的比賽服有多可愛(即將來到的葡萄馬就是)、想到用甜梅號或くるり的歌陪伴穿越河堤或曠野、在旅行中以一趟汗水淋漓的跑步認識新城市、更不用說跑完後三兩好友吃吃喝喝…….,光想就是值得開心的事。跑得開心,應該就更有自信和美麗吧。

【延伸閱讀】

《跑出美麗》書中,有跑遍全日本,充滿特產美食、啤酒和美麗風景的私房路跑賽推薦,和高木直子系列相呼應。

在《一個人去跑步:馬拉松2年級生》裡提到和家族一起的馬拉松小旅行,讓我回憶起與不久前帶著媽媽跑北港馬的尋根之旅。雖然沒找到家族流轉的脈絡,可是住在香客大樓的大通鋪,和一群人吵吵鬧鬧吃好料買土產,第一次在終點有親人打氣拍照,讓我頓時記得微笑並用力衝刺。的確是台味十足令人難忘的馬拉松旅行。

西螺大橋旁一片綠油油的稻田

就算已經沒有家了,依舊不從良,不道歉,不後悔。離散到底,真妖孽也。卻是一個令我掩面哭泣的妖孽。
                                           ~胡淑雯寫《台北爸爸,紐約媽媽》

台南看戲相片集

是啊好久沒在書裡痛快落淚了,陳建志的《台北爸爸,紐約媽媽》,寫得深刻入骨,用力掀開自己的創口狠狠灑鹽,還把全家人都撩下去。

我從來沒有這樣的勇氣,直視我的十七歲。也曾經走過相同的路聽一樣的歌有類似的煩惱:電影資料館裡的流光歲月、對青春肉體的渴望、大學的劇場體驗、朦朦朧朧和阿嬤一起長大的日子、以及憎厭又放不下的家族之絆。

好奇像這樣跨越時空的深刻描寫上了舞台會如何搬演,於是買了台南的戲票,邀小魚一起去。在台南兩天間除了吃就是走,疲累的腦袋和身體同時放空卻又充滿。情侶們牽著手走進初春的文化中心,空曠而緩慢的古都很適合這樣懷舊的戲碼。雖然戲不如書的強烈,還是有些震驚(以及爆笑)的瞬間,如大慶反問觀眾自己是不是很帥,全場男女倒抽一口氣後開始狂笑,可以理解為什麼這樣的人可以男女通吃。

戲和書說的是失去,或者說遲早要失去的故事。就誠實面對自己吧,就像最早喜歡的女生和後來暗戀的男同學,一個成了大律師一個成了妖孽,後者比自己早一步到另一個世界。我就是一直愛著有著微妙孤獨氣息的他/她們,而且和他/她們一般愛美。

書展裡陳建志和花美男聶小真趣味十足的對談,分享了從紀錄片到舞台劇背後影像設計的創作概念。用螢光粉紅(小聶的簽名?)重新包裝,找來日本新銳攝影家森榮喜,在某個炎熱的秋日跑到東北角的馬路邊,一張張百無聊賴的家族寫真跟原本書裡的泛黃色澤相呼應,是很美麗,也意外溫暖。

【後記】

提筆完成這篇文章的時候接到Hiro病逝的通知。去年吃火鍋時他炫耀著西門町買的復古棒球外套興沖沖的模樣,簡直像個光芒四射的孩子,一如記憶中越夜越美麗的他。

當年失戀時在紐約街頭遊魂般的漫步,和他數落臭男人的不是。是少數可以把男生當姐妹的關係,雖然到最後我們還是不很親,他總是無比清明大聲論述複雜議題,勇敢挑戰任何不公不義。這正是大妖孽與小清新的落差,天才和庸才間的距離。


台南文學館後的手作市集裡,陳列向哥哥致敬的愚人節花禮,正適合看完戲的心情,同時送給在櫻花盛開之際離開我們的Hiro,這種紫色的爛漫我想他會喜歡的。

而他此時此刻,像大奧一樣華麗,在雲端呵呵大笑。

只是凋零嗎?最近莫名沒勁,不知道寫些什麼,還是讀書看戲聽演講,所謂理想就像微弱燈光引領我前行。


先是廖老師的蠻牛課,陳映真的文字,然後是大江健三郎。

這些那些人的臉,如聖徒或殉教者,好雄壯威武,在歷史的洪流裡載浮載沉,對我而言知道還有人為了這個世界努力,。

英國詩人艾略特的這句話,經過大江的詮釋,完全講出了我胸口的激憤:「由於這些詩句的協助,遏止了我的崩壞,然後現在,我進入了另一個境界」

即使所有人都是面向著死亡活下去的(《聽雨樹的女人》說的),小說家還是希望藉由文字表達愛與希望。

一進場被身旁男子問道,是從哪裡認識陳映真的。心裡OS說是下班前半小時才匆匆瞥完麵攤的。不過當年人間為我被教科書塞滿的滯澀心靈開了一扇窗,也因此我立志拿起筆來救國救世。

你會用什麼方式記住一個人,和她曾經走過的痕跡?

Roger用味道回憶和桃姐一起過的簡單生活:清蒸游水海魚、生猛螃蟹、滷牛舌、豆腐乳、老冰箱冰的第一粒西瓜、在房間裡偷偷喝的可樂。

味道比照片或語言更能封存故事,穿越時空維繫了一個家庭,揉捻出家人之所以為家人的形貌和品味。胃口一旦養成,外頭的菜都吃不得了,因為不復記憶徒然傷心。片首Roger在月台飄蕩的身形,和《留味行》中追著奶奶流亡足跡的女子重疊。桃姐和奶奶都是一輩子苦過來的,在不堪的際遇之下仍然抬頭挺胸關愛他人。傳道書的這段話,串連了那些人那些事,讓人既哭又笑,為這部電影下了最好的注解。

桃姐:我不怕,半截身子都在土裏了,人的命,天註定。神會給我們安排的吧?

神父:天下萬物都有定時,哭有時,笑有時,生有時,死有時。

劉德華:血管手術有時,膽囊手術有時。(笑)

桃姐:吃奶嘴有時,進棺材有時。(笑)

神父:人生最甜蜜的歡樂,都是憂傷的果實,人生最純美的東西,都是從苦難中得來的,我們要親身經歷艱難,然後才懂得怎樣去安慰別人。

【本事】

週末陪媽媽看了《桃姐》,真人真事改編的電影,拍得不慍不火。製片家(應該是)為了紀念家中老傭人,找了最懂得拍人、尤其拍女人的許鞍華,拍一個老傭人最後的尋常日子:買菜、煮食、洗衣、切水果、和貓說話。再普通不過的情節,卻跟和日前的《分居風暴》一樣,後勁無窮。從桃姐收藏老古董、縫紉機和電影畫報的樣子,和在老人院裡的生活,讓咱母女倆深深地懷念起阿嬤。阿嬤最後的日子我不在身邊,是不是和Roger一樣逃開我已經不記得了,最近幾年卻常常無故想起她,想起那個被家人遺棄在療養院然後漸漸走失了靈魂的瘦弱身軀。

可能如導演所言:「因為我也老了,64歲,單身,開始擔心孤獨,怕老得太潦倒」。

《桃姐》讓我看到香港社會原來還是有超脫利益的真情,還有一點點幽微處的人性光芒。不是刻意要催你的淚,就只是,讓你想好好握一下媽媽的手,就算只有一下下,也值得珍惜。

【延伸閱讀】

看桃姐的同時讀著留味行,作者說「最幸福的記憶是跟著奶奶上市場,還有聽廚房裡她做菜的聲音」,說家裡的好滋味,永願是家裡的寶(根本是在說桃姐嘛!)。書中這段文字呼應了《桃姐》的主題:

"親之再親,都只是擦肩而過"

在更大的時間裡,一輩子的相處也只是擦肩。先來後到,都是旅人。旅行和書寫無非就是想延長這擦肩的細節和感受。如果幸運,有人讀了有些感受,也回去珍惜自身的擦肩緣份。

面對親人的離逝,失落是必然,所以用電影、用旅行、用文字、或煮一道菜,在光影流轉、舟車勞頓、奮筆疾書之際、思念的人現身紅泥小火爐後,是多麼幸福的事。

完整踏查紀錄照片看這裡

中元普渡前一天,來到宜蘭參加文訊雜誌辦的【重返文學現場】的踏查(暨進香團)活動,循著小說人物的生活路線,穿梭在市集、廟宇、車流之間,路旁賣菜阿姨問我們是在調查什麼,我說「沒什麼只是聽故事而已」,導覽老師們的熱情和跨越時空的淳厚人情讓我好好充了電,真的從「故事」裡找回了遺失好久的「感覺」。

首部曲:跟著憨欽仔遊羅東

散步路線始於羅東市中心的中山公園,循著黃春明小說《鑼》當中的主人翁憨欽仔的躲債路線。原來以敲鑼宣傳公共事務為業的憨欽仔,不敵時代潮流失了工作,只得住在防空洞裡以偷來的地瓜維生。就算淪落到幫人辦喪事來分「白肉」吃的處境,可他還是阿Q看世事,即便破爛也要堅持最後一點優越。

現實裡防空洞變成公園,為了逃避債主的迂迴路線現在成了熱鬧的朝市和夜市,書中那個憨欽仔偷木瓜的糞坑已經填平蓋起大樓,目光掠過垂著楊柳棺材街,廟前有羅漢仔相聚開講的茄苳樹,導覽老師在選擇在樹下開講,讓我們感受文字裡的庶民趣味。

二部曲:林間的午餐課
中午來到羅東林業園區吃便當,老師原本要說的是太平山林業史,可是講著講到老師當年從老船長處收來船隻,實在沒地方擺請陳定南縣長幫忙收下,現在成了蘭陽博物館的裝置藝術,這是蘭陽文化的重要元素。

還有草嶺古道的魷魚公廟建廟不拆廟的典故,原來是秀才趕考途中路過此地不忍心兔子被捕於陷阱中,也不忍心設陷阱的人一無所獲,於是救出兔子放入魷魚乾,後來當地人以為是老天悲憫,故設魷魚公廟以示感謝,好一顆感恩惜物柔軟的心。

三部曲:鐵工廠的情與義

散步來到美麗港口南方澳,負責導覽的是在地的廖大慶先生,他好笑感性又文采非凡。將爸爸的鐵工廠保存下來,收藏一屋看似破銅爛鐵實則充滿回憶,包括爸爸過世後兩位合夥好友承擔起照顧孤兒寡母的義務,連那面滿是訂購紀錄塗鴉的牆壁,廖大哥記得在鐵工廠決定結束營業,送出最後一具引擎,拉下鐵門的那一刻,老闆竟然向樓梯鞠躬。


廖大哥講了許多故事,原來阪本龍馬和西鄉隆盛也來過南方澳,年輕時奉篤姬他爸的命令來台灣進行秘密調查任務,跟平埔姑娘生了個兒子(西鄉菊次郎),菊次郎後來成了宜蘭首任廳長,日本報紙上曾有他下鄉尋親的報導,如此八卦怎麼看都戲劇感十足,完全是海角七號正史版。


輕鬆講古後廖大哥邀請我們可參加一年一度的鯖魚祭踩街活動,由於鯖魚是南方澳重要的魚獲,大啖之餘島民如我們是不是要思考我們該有甚麼樣的海洋文化?於是參考日本某些小鄉鎮的作法舉行祭典。神奇的是在兩年前的祭典中,主辦者朗誦祭文,省思人類過度撈捕的貪婪,感念以肉身餵養我們的魚,廖大哥的相片中竟然出現肉眼不可見的魚靈在空中漂浮如白雪,乘著祝禱返回天上的畫面。不是靈異傳說,我選擇相信這個美麗的故事。

Ending 海邊坐

沒看過王文興的文字,可是紀錄片《背海的人》裡作家孤寂身影沒入的海灣讓人印象深刻,原來是南方澳的內埤海灘,傳說中的情人灣。廖大哥說當年這灘上滿佈廢棄玻璃瓶經年累月磨蝕成的玻璃砂礫,如同所有的美好事物總會消逝後來被整車搬光了。大家看到海不由自主往前走去,靜靜在沙灘上坐下來,這一天收穫滿滿,讓太平洋的風吹亂頭髮,整頓我們的思緒,明天可以好好重新出發。

【延伸閱讀】

˙來到南方澳千萬不要只是吃海鮮,可以去廖大哥的三剛鐵工廠文物館瞧瞧,和廖大哥聊聊天,可以有很多不同的收穫!

˙Tony的蘇澳遊記走訪了砲台山、內埤海灘


阿烏咖啡|台南市開山路201號˙9AM~4PM(週一休)

謝謝卡樂佛引介了這家郡王祠對面很低調的咖啡店,提供蔬食三明治和(個人認為台南最棒的)咖啡,三明治還很貼心的用義大利製烤麵包機微微烤過,牆上用貝殼隨意點綴,是個舒服又自在的地方,讓我連著幾天都去報到。

離開台南的那天,明顯感到溫度下殺,但陽光還是耀眼得要命,阿烏老闆的桔茶和咖啡一樣讓人難忘,品嚐著金桔的酸和鳳梨的蜜,佐著彷彿自樹影間流瀉出來的巴哈無伴奏吉他,隨手撈取座位旁的泛黃繪本,原來是日本的葉祥明,一位人道主義者和熱愛生命的作家,曾規畫要去他北鐮倉的美術館參觀,沒想到竟然在此偶遇兩本已經很難找的小書:抬頭看看天空、和聽聽風怎麼說。簡單的鉛筆(OR蠟筆)線條,勾勒作者渴望簡單生活的心聲,果然非常具有療癒效果,恰似阿烏咖啡和台南陽光的力量。於是我拿起筆,偷偷在明信片上依樣COPY,想把這樣的溫暖傳達給我的朋友,希望妳們也可以感受到。

【延伸閱讀】
˙阿烏官網,一如老闆的低調

˙葉祥明官網

果然一如預期的悲傷。昨晚《春琴》帶來的創傷未癒,今天的直子讓我更傷心。

傷心到,即使在美好冬陽下跑到全身暖洋洋、然後買了一杯假日才喝得到的里約咖啡的喜悅都無法平復的那樣傷心的程度。

除了傷心之外,好像有點說不出來的不足。為什麼呢?明明鏡頭下多麼美好的人兒:細緻耳垂和圓潤肩膀、無可挑剔的復古裝扮,以及一如預期充滿四季空氣感的豐富影像,怎麼我還是覺得輕飄飄空洞洞的?

原來是故事大大被簡化,簡化成渡邊和他的女人們的故事,象徵時代背景的學運和同學們被模糊掉了、少了文學和音樂的討論、群體與個性的辯證,沒讀過原著的應該一頭霧水。
撇開小說,這故事其實可以說得更意識流(嗯,直接想到《頤和園》),可是它還是很節制的,很理智的訴說一段年少時遺憾的經歷,因為劇中的渡邊太年輕,故事也僅只於遺憾而已,還看不到10年後、20年後、甚至更久之後,身體的印記還會剩下多少?

雨季裏的第一次、森林裏的追逐、到雪地裏的凍徹心肺的掏空自己……。其實也不過是短短幾個月的經歷,卻足以終生難忘?

老師有說為了要生存下去,不能同情自己,一不小心就會限入回憶的深淵。逝者已矣,不容你老碎碎追念,畢竟這是2小時15分鐘的電影。

雖然不是百分百的村上春樹,陳導和賓哥真的好會拍女人,一個個婀娜多姿,如果出版影像寫真集簡直是可作為ViVi或ef 70年代特輯,裡頭的綠(水原希子)就是模特出身,那不是小說裏的綠,反而比較像是有虐待狂的春琴,好愛她嘴角那抹微妙的笑,彌補演技的生澀,面對這樣的綠,渡邊還不了解,觀眾更不了解,連玲子都顛覆書中的樣子(霧島莉香也好美呀),這些人過去曾受過甚麼傷都不重要了。

所幸還有披頭四和好聽的吉他(電子樂大師的細野晴臣也來客串唱片行老闆呀),讓我在黑暗裡等到字幕放完,擦乾眼淚,日子還是要繼續。

【延伸閱讀】

˙關於愛情,真的沒有甚麼重點。吳明益老師寫的真好,讓我重新用另一種心情看此片。

˙電影官網,和小說一樣聖誕節的紅配綠,卻是冷到骨子裏離純愛又遠又近的距離。

˙《村上春樹去見河合隼雄》:小說家和臨床心理學家的對談,有一章節探討到"人能否在故事裏被療癒",從阪神地震到沙林毒氣事件,小說家受到事件影響而創作,和心理諮商的過程如出一轍,非常適合做為這個本質上因為性功能障礙導致憂鬱症(?)的故事的延伸閱讀。

˙小狸重讀挪威的森林

隨意翻著某搖滾迷推薦的《男孩吶喊自由鳥》,一篇篇搖滾背後的傳奇以以虛實交錯的新聞報導、小說、寓言、劇本方式解構又重組,誠如書評所說的「滑稽又深入,詭異卻迷人」,讓人捧腹大笑痛快至極。

第一篇裡出沒在各大演唱會,在安可曲時以一聲Free Bird鬧場的聽眾(典故詳見延伸閱讀),讓Keith Jarrett都即興不起來拂袖而去的惡劣,如果對上KUSO成性的跨界樂團Igudesman & Joo,或者我們的南王部落,可能激發另一種意外的火花?

某篇裡用的Paranoid,可以讓披著人皮的外星人現出原形,於是全國開始瘋狂的流行這首歌,這是MIB第四集或是X Files小劇場的情節呢?Anyway,這種單純直接到近乎白目的美國,非常對我的胃口,看原文更可以感受到字裡行間那種美國的味道。

還有幾篇關於南方的Live Music Capital of the World(哎呀德州人一向自大),讓我回憶起在Austin趕場的歲月。曾經,夏天的夜裡穿著涼鞋來到草地上,參與SXSW,名不見經傳的歌手唱著亂七八糟的民謠,或者在第六街上酒吧裡飄盪出來的鄉村歌曲,學校體育館裡近乎免錢的Aerosmith。那些日子真是美國生活最美好的回憶。

啊~真的該去聽場演唱會了(或看場熱狗配啤酒的球賽)!

【延伸閱讀】

˙本書翻譯何穎怡談《男孩吶喊自由鳥》(想當年我也曾愛極了Santana的)

˙音速青春的書評

後一頁 »